SEJARAH DAN PERKEMBANGAN MUSIK JAZZ.
Pengertian Jazz
Jazz ([Jes]) adalah aliran musik yang berasal
dari Amerika Serikat pada awal abad ke-20 dengan akar-akar dari musik Afrika danEropa.
Musik jazz banyak menggunakan gitar, trombon, piano, trompet, dan saksofon. Elemen penting dalam jazz
adalah blue notes, improvisasi, polyrhythms, sinkopasi,
dan shuffle note.
Definisi
Meskipun banyak upaya telah dilakukan
untuk menentukan jazz dari sudut pandang di luar jazz, seperti menggunakan
sejarah musik Eropa atau
musik Afrika, kritikus jazz
Joachim Berendt berpendapat bahwa semua upaya tersebut tidak memuaskan. Salah
satu cara untuk berkeliling masalah definisi adalah untuk mendefinisikan
"istilah" jazz lebih luas. Berendt mendefinisikan jazz sebagai bentuk
"seni musik yang berasal dari Amerika
Serikat melalui konfrontasi orang kulit hitam dengan musik
Eropa", ia berpendapat bahwa jazz berbeda dari musik Eropa dalam jazz yang
memiliki hubungan "Khusus untuk waktu, yang didefinisikan sebagai
'ayunan', sebuah spontanitas dan vitalitas produksi musik di mana improvisasi
memainkan peran" dan "Kemerduan dan cara ungkapan yang cermin
individualitas dari musisi jazz
lakukan."
Travis Jackson juga mengusulkan
definisi yang lebih luas yang mampu mencakup seluruh era yang berbeda secara
radikal: ia menyatakan "Jazz adalah musik yang mencakup kualitas seperti
berayun, improvisasi, interaksi kelompok, mengembangkan sebuah suara individu
dan menjadi terbuka untuk kemungkinan musik yang berbeda." Krin Gabbard
mengklaim bahwa "Jazz adalah membangun atau kategori yang sementara
buatan, masih berguna untuk menunjuk sejumlah musik dengan cukup umum harus
dipahami sebagai bagian dari sebuah tradisi yang koheren."
Sementara jazz mungkin sulit untuk
menentukan improvisasi jelas salah satu elemen kunci. Awal blues pada umumnya
terstruktur sekitar pola panggilan-dan-respon yang berulang, unsur umum dalam
tradisi lisan Afrika Amerika. Suatu bentuk musik rakyat yang meningkat di
bagian dari lagu kerja dan bidang hollers Hitam pedesaan, blues awal juga sarat
improvisasi. Fitur-fitur ini mendasar dengan sifat jazz.
Dalam unsur-unsur musik
klasik Eropa, interpretasi, ornamen dan pendampingan kadang-kadang
kiri ke kebijaksanaan yang berprestasi itu, tujuan utama adalah pemain
memainkan komposisi seperti yang tertulis.
Dalam jazz, pemain ahli akan
menafsirkan sebuah lagu dengan cara yang sangat individu, tidak pernah
memainkan komposisi yang sama persis dengan cara yang sama dua kali. Tergantung
kreatifitas pemain dan pengalaman pribadi, interaksi dengan sesama musisi atau
bahkan anggota audiens, seorang musisi jazz atau pemain dapat mengubah melodi,
harmoni. Musik klasik Eropa sering dikaitkan sebagai media komposer. Di mana
Jazz, sering ditandai sebagai produk kreativitas egaliter, interaksi dan kolaborasi.
Menempatkan nilai yang sama pada kontribusi dari komposer dan pelaku.
Di New
Orleans dan Dixieland, pemain jazz bergantian bermain
melodi, sementara countermelodies yang lain berimprovisasi. Dalam era swing, big
band hadir untuk lebih mengandalkan musik yang diatur: pengaturan
dapat tertulis atau kerap dipelajari dan dihafal oleh telinga - karena kerap
banyak artis jazz awal tidak bisa membaca musik. Individu solois akan
berimprovisasi dalam pengaturan ini. Kemudian, fokus bergeser ke arah kelompok
kecil dan pengaturan minimal; melodi (dikenal sebagai pimpinan "")
akan mengarahkan secara singkat pada awal dan akhir bagian, namun inti dari
kinerja akan menjadi serangkaian improvisasi dalam tengah. Kemudian gaya jazz
seperti jazz modal meninggalkan gagasan ketat kemajuan akord, yang memungkinkan
individu musisi berimprovisasi secara lebih bebas dalam konteks skala atau
modus tertentu. Avant-garde dan idiom jazz dibebaskan bahkan memanggil,
meninggalkan chords, sisik dan meter berirama.
Telah lama perdebatan di komunitas jazz
atas definisi dan batasan "jazz". Meskipun perubahan atau
transformasi jazz oleh pengaruh baru awalnya sering dikritik sebagai hinaan,
Andrew Gilbert berpendapat "jazz memiliki kemampuan untuk menyerap dan
mengubah pengaruh dari gaya musik yang beragam." Sementara beberapa
penggemar jenis jazz tertentu berpendapat, definisi sempit yang mengecualikan
berbagai jenis musik juga dikenal sebagai "jazz". Musisi jazz sendiri
sering enggan untuk mendefinisikan musik yang mereka mainkan. Duke
Ellington menyimpulkannya dengan mengatakan, "Ini semua
musik." Beberapa kritikus bahkan menyatakan bahwa musik Ellington bukanlah
jazz karena diatur dan mengatur. Pada sisi lain teman Ellington, Earl Hines's
dua puluh solo "versi transformatif" komposisi Ellington (Earl Hines
dimainkan Duke Ellington dicatat pada tahun 1970) yang dijelaskan oleh kritikus
jazz, New York Times, Ben Ratliff,
"Sebagai contoh yang baik dari proses jazz sebagai sesuatu di luar
sana."
Bentuk orientasi komersial atau
popularitas yang mempengaruhi musik jazz dikritik, setidaknya sejak munculnya
Bop. Penggemar jazz tradisional telah menghentikan Bop, jazz tahun 1970-an [era
fusi dan banyak lain] dianggap sebagai periode penurunan nilai komersial dari
musik. Menurut Bruce Johnson, musik jazz selalu memiliki ketegangan
"antara jazz sebagai musik komersial dan bentuk seni." Catatan
Gilbert adalah sebagai "Gagasan tentang kanon jazz adalah berkembang,
"prestasi masa lalu" dapat menjadi istimewa atas kreativitas istimewa
dan inovasi seniman". Kritikus jazz Gary Giddins berpendapat bahwa
"Jazz semakin dilembagakan dan didominasi oleh industri hiburan besar,
sehingga jazz menghadapi masa depan berbahaya kehormatan dan penerimaan
tertarik." David Ake, memperingatkan bahwa "Penciptaan norma dalam
jazz dan pembentukan tradisi jazz, mungkin mengecualikan atau mengesampingkan
yang lebih baru, avant-garde bentuk jazz." Kontroversi juga muncul dari
bentuk-bentuk baru jazz kontemporer yang dibuat di luar Amerika Serikat dan
berangkat secara signifikan dari gaya Amerika. Di satu pandangan mereka
merupakan bagian penting dari pengembangan jazz saat ini, di sisi lain mereka
kadang-kadang dikritik sebagai penolakan terhadap tradisi jazz penting.
Asal-usul dari kata jazz adalah salah
satu yang paling dicari dalam bahasa Inggris Amerika modern. Bunga intrinsik
Kata - American Dialect Society menamakannya Kata Abad Duapuluh - dan telah
menghasilkan penelitian yang cukup besar, dan sejarahnya dengan baik
didokumentasikan. Seperti dijelaskan lebih rinci, jazz dimulai sebagai istilah
slang Pantai Barat sekitar tahun 1912, yang berarti 'yang bervariasi' tetapi
tidak mengacu pada musik atau seks. Jazz datang dari musik jazz di Chicago sekitar tahun
1915. Jazz dimainkan di New Orleans sebelum waktu itu, tapi tidak
disebut dengan jazz.
Tulisan kata Jazz yang paling awal
pertama kali terlihat di ajang bisbol di San
Francisco pada tahun 1913. "Jazz diperkenalkan ke San Francisco
pada 1913 oleh William (Spike) Slattery, editor olahraga Call dan disebarkan
oleh pemimpin-band bernama Seni Hickman itu tercapai. Muncul di Chicago pada
1915, namun tidak mendengar di New York sampai setahun kemudian. Salah satu
penggunaan yang dikenal pertama dari kata jazz, muncul pada 3 Maret 1913, dalam
artikel bisbol di Bulletin San Francisco oleh ET "Scoop" Gleeson.
Sejarah
Perkembangan Music RnB
Musik jazz memang
bukanlah genre musik paling populer, namun setidaknya jazz sudah memiliki
fondasi yang kuat di Indonesia. Hal ini dibuktikan dengan cukup banyaknya
keberadaan komunitas penggemar jazz di Indonesia. Jazz dikenal lewat nada irama
yang pelan dan easy listening. Selain itu jazz juga memiliki ciri khas intrumen
berupa gitar, saksofon, trumpet, biola, piano dan instrumen alat musik lainnya.
Perkembangan musik jazz memiliki sejarah yang cukup panjang. Jazz juga memiliki
subgenre jenis aliran musik jazz yang cukup banyak. Perkembangan musik jazz
juga telah masuk di Indonesia dan kini sudah mulai populer. Berikut akan kami
sajikan sejarah lengkap perkembangan jazz di negara Indonesia.
Di Indonesia, musik
jazz pertama kali masuk pada era 1930-an yang dibawa oleh musisi musisi dari
negara Filipina. Musik jazz yang dibawa imigran Filipina pertama kali hanya
diperdengarkan di Jakarta saja. Dengan ciri khas instrumen trumpet dan
saksofon, musik jazz sempat populer di kota Jakarta saat itu. Musisi musisi
Filipina ini banyak memainkan lagu lagu ritme jazz seperti latin dan boleros di
hotel-hotel di Jakarta. Mereka juga memainkan lagu lagu jazz mereka di
kota-kota lain seperti Bandung dan Surabaya yang membuat jazz mulai dikenal di
seluruh Indonesia.
Di tahun 1948,
musik jazz kembali dibawa oleh grup dan musisi orkestra simfoni asal Belanda
bersama dengan musisi musisi lokal. Setelah itu grup band jazz asal Indonesia
pun banyak yang bermunculan, seperti Iskandar's Sextet, The Progressive Trio,
The Old Timers atau Octet. Selain itu juga ada kelompok Jazz Riders yang
populer di era 50-an yang dibentuk oleh musisi Bill Saragih. Di era tersebut
juga terdapat grup Jack Lemmers asal Surabaya yang mampu eksis. Sementara di
Bandung juga terdapat musisi musisi jazz senior seperti Eddy Karamoy, Joop
Talahahu dan Iskandar.
Di tahun 1980-an,
alur perkembangan musik jazz Indonesia makin gencar
dengan munculnya musisi musisi dan penyanyi jazz Indonesia yang berbakat
seperti Ireng Maulana, Benny Likumahuwa, Oele Pattiselano atau Elfa Secioria.
Mereka piawai dalam berbagai instrumen musik jazz mulai dari gitar, piano,
bass, trombon, biola, saksofon atau vokal. Kepopuleran jazz membuat genre musik
ini makin digemari dan menarik kalangan musisi muda Indonesia.
Berbagai subgenre
jazz hasil kombinasi dengan genre lain seperti rock jazz atau fusion jazz mulai
muncul di Indonesia. Musisi Fariz RM misalnya, mampu mempopulerkan musik jazz
dengan genre new age yang merupakan kombinasi musik pop jazz dan latin. Selain
itu juga terdapat grup jazz Krakatau yang terdiri dari Indra Lesmana, Donny
Suhendra, Dwiki Darmawan, Gilang Ramadan dan Pra B. Dharma yang populer dengan
musik jazz mereka, yang kemudian berubah nama menjadi Java Jazz.
Era musik modern di
awal modern, musik jazz kian bertransformasi dengan genre musik lain. Ada
banyak musisi dan penyanyi beraliran jazz yang populer dengan memadukan dengan
genre dan jenis musik lain. Dewa Budjana, Andien, Tompi, Syaharani hingga grup
band Maliq & D'Essentials adalah contoh musisi jazz yang non-mainstream.
Mereka pun masuk dalam deretan penyanyi jazz Indonesia terbaik saat ini.
Saat ini musik jazz
pun banyak digemari dan sering diputar di kafe-kafe di kota kota besar di
Indonesia. Ada banyak komunitas komunitas jazz yang tersebar di Indonesia,
terutama di kota Jakarta, Surabaya, Bandung atau Bali yang memang sering
mengadakan konser Java Jazz dan festival jazz lainnya.
sumber:
:
